Por H Matthew D. Rodríguez Pagán (matthew.rodriguez@upr.edu)
Taller de Estudiantes Prensa RUM
viernes, 6 de septiembre de 2019

Estudiantes innovadores del Recinto Universitario de Mayagüez (RUM), agrupados bajo la iniciativa denominada Wear Tech, crearon la exposición interactiva WondeRUM, que fusiona el arte con la tecnología, con el fin de promover la innovación y el emprendimiento.

La novel exhibición, que cuenta con una decena de obras ubicadas en la sala 10 del Museo de Arte del Recinto, MuSA, incluye elementos como pintura conductiva y realidad virtual, que permiten que el espectador se integre a la experiencia de arte.

Se trata de una idea de Ashley Del Valle Morales, estudiante de Ingeniería Eléctrica (INEL) y directora del proyecto, quien explicó que las piezas invitan al público a salir de su realidad cotidiana y explorar la creatividad desde distintas perspectivas.

Inspirada en su pasión por los museos de ciencias y por su recorrido, en específico por el Meow Wolf, ubicado en Albuquerque, Nuevo México, se le ocurrió desarrollar este concepto. Decidió solicitar al programa University Innovation Fellow (UIF), originario de The Stanford University’s Hasso Plattner Institute of Design, que, precisamente, promueve actitudes, destrezas y conocimientos para que los universitarios innovadores puedan crear nuevas oportunidades de aprendizaje en sus diversos campus. Esa plataforma también fomenta el emprendimiento, el design thinking y la creatividad.

En el RUM, el esfuerzo es coordinado por la doctora Moraima De Hoyos Ruperto, una de las directoras del Centro de Negocios y Desarrollo Económico (CNDE) del Colegio de Administración de Empresas (ADEM), mediante la iniciativa del ecosistema colegial conocida como UPRM E-Ship Network, que cuenta con un sinnúmero de colaboradores y logros en su trayectoria.

“Gracias a esta coyuntura, pude viajar en el mes de marzo, entrenarme con personas de todas partes del mundo, escuchar diferentes idiomas y perspectivas. Definitivamente, fue una experiencia inolvidable que me ayudó a salir de mi zona de confort, perder el miedo de hablar, de seguir mis metas y romper estereotipos”, expresó la integrante del más reciente grupo y tercer colectivo de la UIF que representó al Colegio.

Sobre el concepto que describe su innovadora propuesta, Ashley dejó claro que el arte y la tecnología deben ser consideradas ramas de un mismo árbol, por lo que una persona no debe verse en la disyuntiva de tener que escoger entre una de ellas.

“Un estereotipo común es pensar que si eres bueno en matemáticas, vas a ser ingeniero; si te gusta dibujar, serás artista; y la realidad es que lo que estudias no te debe definir para lo que te apasiona o lo que puedes lograr”, aseveró, al referirse a la singular muestra artística.

Por su parte, el codirector de WondeRUM, Alejandro Aponte Lugo, alumno de Ingeniería Mecánica y embajador de la segunda generación de UIF, relató cómo lograron adquirir las herramientas necesarias para montar este proyecto, que tomó más de un año.

Ambos jóvenes explicaron que, actualmente, cuentan con alrededor de 17 voluntarios y que las diez obras expuestas son resultado de una colaboración conjunta multidisciplinaria.

“En este proceso, el valor real emanaba de la pasión de sus integrantes, el área de expertise de cada cual rellenaba las zonas que requerían conocimientos de otras asignaturas, de tal modo que cada estudiante ayudaba a sus compañeros, para así entonces formar un trabajo colectivo”, subrayó Alejandro.

Asimismo, añadió que pretendían que esta vivencia fuera interactiva para los espectadores y poder traspasar las barreras que comúnmente rigen a los museos tradicionales donde, a menudo, las obras, no se pueden tocar, mirar de cerca o tomarles fotos.

“Nosotros quisimos romper todas esas reglas de una manera u otra; sacar a toda la gente de su cotidianidad. La idea es que la persona se sumerja en una experiencia de la imaginación y que pueda interactuar con la obras. Esta exhibición es prueba de que todos necesitamos esa vena artística”, reiteró el colegial.

En términos del futuro, los gestores adelantaron que invitarán a escuelas al Museo para que puedan beneficiarse de esta vivencia, así como a profesores de otras universidades e instituciones orientadas a la innovación y el emprendimiento. Del mismo modo, aunque les gustaría repetir la hazaña en un futuro, su enfoque actual es darle visibilidad a este proyecto y que el público explore y participe de la exhibición.

Tanto Ashley como Alejandro destacaron el apoyo del doctor Eduardo I. Ortiz Rivera, catedrático de INEL, y el patrocinio de RegalArti y Nadia Gathers. Igualmente, agradecieron la ayuda de amigos y familiares en la novel propuesta.

La exposición, que forma parte del proyecto estudiantil llamado Wear Tech, estará disponible en el MuSA hasta el 16 de noviembre. Para más información, puede escribir a: weartech.uprm@gmail.com o visitar su página en Facebook Wear Tech UPRM.