Por Javier Valentín Feliciano (javier.valentin@upr.edu)
Prensa RUM
viernes, 3 de noviembre de 2023

El curso Teorías de género y sexualidad que se ofrece como parte de la maestría en Estudios Culturales y Humanísticos, bajo el Departamento de Humanidades del Recinto Universitario de Mayagüez (RUM), realizó el conversatorio El género en el cine puertorriqueño, integrado por cuatro reconocidas cineastas puertorriqueñas.

“Entendemos que es importante que la discusión sobre la temática del curso se nutra, no solo de conocimiento teórico gestado en las cuatro paredes de la Universidad, sino también de manera práctica a través de diálogos con la producción cultural, artística con talento creativo de nuestro país. Queríamos centrar el intercambio sobre cine realizado por mujeres cineastas que cada vez son más y son las que han estado dominando la escena de los festivales en los últimos años. Ese cine creado por mujeres es también cine puertorriqueño. Es parte de lo que producimos, de lo que hacemos y de las representaciones que nos forjan, porque formamos una imagen de nosotros mismos viendo cómo somos representados dentro de esa diversa cartelera”, expresó la doctora Jocelyn A. Géliga Vargas, catedrática del Departamento de Inglés, quien enseña el curso graduado ESCH 6006, que organizó el evento.

En horas de la mañana se exhibieron los cuatro cortometrajes de las cineastas en el Salón Tarzán, el cual estuvo lleno a capacidad. Las cineastas Gisela Rosario Ramos, Maleja Rodríguez Rivera, Mariem Pérez Riera y Juliana Maité hablaron sobre la variada muestra de películas que incluyó: El hijo de Ruby (2014); Vidal (2016); Diez en la música: Yoruba Blues (2009); y La llave de mi corazón (2017). Esta oferta se caracterizó porque presentó dos documentales, un cortometraje cómico y otro dramático.

“Conocí a Lionel Villahermosa, quien es el sujeto principal del documental, y él estaba experimentando una etapa en su vida en la que estaba explorando con el baile el movimiento dentro de la bomba, pero con los movimientos femeninos usando una falda. Me pareció interesante ese aspecto y quería hacer una pieza sobre ese proceso, pero cuando le hice una preentrevista, me percaté de que teníamos que hablar sobre la figura de su papá. Había un tema más profundo para explorar. Me parecía que sería una pieza muy superficial si fuera solo como simplemente del bailar con la falda, cuando había otra temática emocional que resultaba mucho más interesante y profunda. Entonces, cambié un poco el enfoque de la pieza y terminamos haciendo el documental que presentamos en el día de hoy”, manifestó la directora Rosario Ramos sobre El hijo de Ruby.

El tema de la soledad en las personas de mayor edad lo presentó la cineasta y publicista Rodríguez Rivera, quien dirigió Vidal, filmado en un mismo día en alrededor de doce horas.

“Fui bastante precisa en lo que quería presentar como directora. Me faltó filmar una que otra escena y se me quedaron elementos, pero pude lograrlo. Conté con la ayuda de una casa productora que se llama Zapatero que financió completamente ese cortometraje y de diferentes directores que donaron de su tiempo para realizarlo. Además, espero que de aquí a diez años o tal vez cinco años sea un proceso menos doloroso y que la generación que venga no tenga que pasar por lo que nosotras hemos pasado”, indicó la dueña de la casa productora Once Once y que ha filmado videos musicales para Rafa Pabón, Cultura Profética, Claire Delic y Tito, el bambino.

Mientras, que la cineasta Pérez Riera dirigió el documental Diez en la música: Yoruba Blues, dedicado al músico trompetista Jerry Medina. La directora aseguró que no le ha resultado fácil el camino, en comparación con sus contrapartes masculinos, pero que la ha fortalecido como una artista más creativa.

“Desde pequeña, recuerdo que mi mamá sintonizaba la agrupación Batacumbele todos los sábados cuando limpiaba la casa, con la música del artista Jerry Medina, a quien siempre he admirado. Esa voz en todo momento me llamaba la atención y cuando hicimos esta propuesta de documental, quise hacerla sobre él porque siempre que lo veo en un show en vivo, su energía y su voz es grandiosa. También, por la manera en como toca la trompeta, quise saber un poco más sobre él. La edición la realicé junto con Lou Alers y ya estaba pensada de esa manera. Originalmente, quería que este proyecto completo fuese para museos como una pieza de arte o de videoarte. Entonces, pensé que se podía presentar en diferentes monitores donde cada instrumento estuviese en cada monitor, en total fueron como tres pantallas en la edición”, sostuvo la artista cinematográfica, quien también dirigió en 2016 De Puerto Rico para el mundo, el especial navideño del Banco Popular y recientemente el cortometraje Más allá de las murallas.

Por su lado, el entretenido cortometraje La llave de mi corazón lo dirigió la cineasta Juliana Maité, quien es egresada del Certificado en Cine que otorga el recinto mayagüezano de la Universidad de Puerto Rico, y también perteneció al colectivo TeatRUM.

“La pieza cinematográfica es uno de seis cortometrajes que son parte de Mundo Breve, un proyecto del Canal 6, producido por Omar Camilo y Yamara Rodríguez, donde seis directores y directoras puertorriqueñas hicimos seis historias distintas. Queríamos hacer algo diferente y divertido, para eso escogimos el género de la fantasía, zombis y comedia, también un poco romántico. El género puro no existe, siempre hay mezcla, entonces se origina este cortometraje y en donde nos divertimos muchísimo durante el proceso de filmación que realizamos con la colaboración del municipio de Caguas”, expresó la directora de Receta no incluida, que estuvo exhibiéndose en los cines.

Estas jornadas educativas se lograron mediante la colaboración entre la organización estudiantil Cinematheque y la primera secuencia curricular de Certificación en Cine, bajo la dirección del doctor Hugo Ríos Cordero, así como la entidad Mellon Foundation.